miércoles, 26 de febrero de 2014

El Libertablas - Camilo Aldao, Córdoba, Argentina



Camilo Aldao es un pueblo de 5000 habitantes ubicado en al sureste de la provincia de Córdoba sobre la Ruta Provincial 12, a sólo 160 km de Rosario.

El pueblo fue fundado por José María Aldao a fines del siglo XIX. Su padre, Camilo Aldao, era militante del Partido Unitario y pertenecía a una familia oligárquica de Santa Fe. Cuenta la historia que después de algunos conflictos sentimentales, José María se fue del pueblo y nunca más regresó. 


El lugar fue poblado por comunidades italianas, españolas y en menores medidas belgas, árabes y yugoslavas. Es un pueblo un tanto conservador, por lo que llevó muchos años la aceptación y la instalación de las actividades artísticas, y nos cuentan que es un permanente trabajo de apertura y de intento de integración.

Calles de Camilo Aldao


Durante nuestra estadía en Venado Tuerto conocimos a los fundadores del teatro El Libertablas, única sala de teatro independiente autogestionada de Camilo Aldao y de sus alrededores.

El Libertablas, esquina de 3 de Febrero y Boulevard San Martín.
Mónica Dellacroce y Clemar Murphy nos abrieron las puertas de este espacio y nos contaron cómo le dieron entidad, no sólo como espacio teatral sino como referente cultural del pueblo: se dictan clases de teatro, danza contemporánea, tela y yoga; ofrecen funciones de obras de producción propia y grupos invitados; se organizan festivales de música, con artistas locales y de la región; es el único cine que funciona, ya que a principios de la década del 90´el histórico cine teatro Real fue vendido a una entidad comercial.




El Libertablas se fundó en 1993, alquilaron un ex local de ramos generales en la esquina de 3 de Febrero y Boulevard San Martín,  donde con el paso del tiempo armaron un escenario y colocaron 80 butacas donadas pertenecientes al viejo cine, celosamente conservadas en su estado original. El techo y los pisos son de principios del siglo XX. 

Telas en la sala
La vista de la sala desde la cabina

Con el paso del tiempo los dueños deciden vender la propiedad, fue entonces cuando la municipalidad compra el espacio y se lo otorgan al grupo en comodato para que lo sigan manejando conservando su carácter independiente y autogestivo.

Tras años de gran sacrificio y trabajo, les fue otorgado por el Instituto Nacional de Teatro un subsidio, y con un aporte de la Municipalidad, lograron en los últimos años construir una sala de ensayos, un hall de entradas y agregar baños.
           


El nuevo hall
Nueva sala de ensayo, taller de rock

Si bien la sala posee un alumnado adulto, en su mayoría quienes  participan de las actividades son niños y adolescentes, muchos de los cuales parten a ciudades cercanas a seguir sus estudios una vez terminado el secundario. Mónica y Clemar apuntan a este sector de la sociedad, mayoritariamente pertenecientes a la clase media, con el fin de generar nuevas inquietudes y vínculos con el resto de la sociedad que también se acerca a la sala convirtiendo la actividad en una multiplicidad integradora, de ahí a modificar de alguna manera ciertos posicionamientos conservadores característicos. Si bien les resulta difícil profesionalizar el aspecto artístico debido a que la mayoría de sus alumnos se van del pueblo siendo muy jóvenes, creen en la realización seria y con mucho compromiso de sus propuestas artísticas.


    

sábado, 22 de febrero de 2014

Venado Tuerto, Santa Fe, Argentina. Espacios Teatrales e Historias - Capítulo 2

La primera sala que visitamos fue el mítico Galpón del Arte. Este espacio funciona desde el año 1987. Anteriormente había una fábrica de cosechadoras (la actividad económica primordial de la ciudad es la agrícola-ganadera). 
Llegamos al galpón un viernes por la noche, vimos que funcionaba un bar y a sala llena estaba a punto de comenzar un recital de boleros festejando el día de los enamorados. Al día siguiente volvimos y nos recibió  Daniel Belbuzzi, le contamos que estábamos haciendo una investigación de teatro y que nos interesaba conocer el lugar y su manera de trabajar. Con mucha amabilidad nos contó la historia del espacio y nos llevó a recorrerlo. Daniel forma parte del grupo desde los primeros tiempos. Llegando al final de la terrorífica dictadura militar, en 1982 se reúne por primera vez el grupo, y tras varios años de trabajo y de realizar diferentes producciones, decidieron desplegar su actividad en un espacio físico determinado, y en 1987 alquilaron el galpón. A partir de entonces la actividad se incrementó considerablemente; realizaron gran cantidad de producciones, profesionalizándose cada vez más. Cinco años después se propusieron comprar el galpón, y ante la imposibilidad económica de hacerlo, decidieron viajar a Buenos Aires e ir a buscar a la puerta de un teatro de la avenida Corrientes a Soledad Silveyra para solicitarle ayuda. Daniel cuenta con mucha emoción la inmediata respuesta positiva de la actriz, quien los invitó a su casa y convocó a varios colegas. Así fue que organizaron diferentes espectáculos con la colaboración de Alfredo Alcón, Virginia Lago, Carlos Thiel, Miguel Ángel Solá y Alberto Segado. Para llegar a la suma necesitada vendieron un gran número de entradas, y así fue que ofreciendo muestras artísticas de grandes profesionales, consiguieron recaudar lo necesario para comprar el galpón. 

Antiguos flyers hechos a mano 
Este espacio funciona como una asociación dividida en comisiones, y se reúnen en asamblea periódicamente para tomar las decisiones necesarias en lo que respecta tanto a lo artístico como a lo administrativo. Cuenta con el apoyo del Instituto Nacional de Teatro, de quien recibieron un importante subsidio como sala teatral con el que armaron una gran espacio y lo equiparon técnicamente con equipos de alta calidad; también han conseguido socios, quienes con una colaboración de $20 por mes, ayudan a mantener los gastos del espacio, recibiendo a cambio pases libres para los espectáculos y descuentos en los festivales.

Daniel nos propuso volver por la noche porque tocaba en el bar del galpón una banda local que hacía covers de rock, así que nos acercamos para ver cómo funcionaba este tipo de espectáculo y cómo era la dinámica de trabajo de la gente de la sala.

Bar a Sala llena
Nos recibió Daniel y nos presentó a Oscar Villarreal, director de la asociación. En una sala de ensayo del primer piso, tuvimos una interesante reunión con él, nos contó que es uno de los socios fundadores y cómo desde entonces han ido instalando con el grupo una modalidad de trabajo intentando profundizar la profesionalización de la tarea teatral.

El Galpón del Arte propone una formación integral del actor, dándole herramientas no sólo en técnicas actorales, sino también conocimiento de escenografía, iluminación, vestuario, y todo lo necesario para llegar a la producción integral de un espectáculo; como nos contaba Oscar Villareal, director actual de la comisión directiva “Acá nadie viene solamente a actuar”. Los actores deben transitar un mínimo de dos años de entrenamiento para luego formar parte del grupo de montaje dos años más, y así ser parte del elenco estable, pero principalmente el lugar para ser miembro de las comisiones directivas y coordinadoras. De esta manera, los actores transitan una carrera, con el objetivo de profesionalizar la tarea artística, y producir un teatro de alta calidad.
Durante el año, en el espacio se dictan talleres de actuación, expresión corporal, danza, canto, tela, manteniendo una actividad constante y un gran número de alumnos. Y con el objetivo de continuar profesionalizando el aspecto artístico, han logrado dar inicio este año a la carrera docente, nos contaron que hay una gran falta de docentes formados en teatro y que luego de un tiempo de luchar consiguieron instalarla como carrera.
El grupo trabaja durante el año en aproximadamente tres montajes, de esta manera ofrecen una oferta de obras teatrales de producción propia, además de invitar grupos de diferentes partes del país. Tienen obras en cartel y actividades durante todo el año.

La sala principal del Galpón
Nueva Sala de Ensayo
Tato Zattara es el director del grupo Teatro Libre que trabaja en el Malandra. Formó parte del grupo fundador del Galpón del Arte y luego de unos años lo abandonó y se radicó un tiempo en Brasil. A su regreso, armó su grupo, y a mediados de la década del 2000 pudieron comenzar a trabajar en el actual Malandra, un galpón alquilado ubicado en la calle Colón 781. Con un gran esfuerzo y tras varias producciones propias, han ido armando el espacio: José, uno de los actores, nos cuenta que armaron butaca por butaca;tienen un pequeño camarín detrás del escenario, dos baños; y desde hace poco tiempo pudieron construir un hall de entrada.La sala tiene una capacidad para 80 espectadores.
Teatro Malandra, preparando escenografía para Lisístrata

Cabe aclarar que al ser un espacio independiente no cuenta con aportes económicos oficiales, manteniendo el espacio con sus producciones y con el aporte de socios voluntarios. Les fue otorgada gran parte de la recaudación del Festival Nacional de Teatro del año 2013 con el fin de sumar al ahorro de dinero para la compra del espacio en donde desarrollan las actividades.
Durante nuestra visita fuimos invitados a ver una obra de producción propia, estrenada en el 2013: una adaptación de “Lisístrata” del griego Aristófanes, comedia escrita 400 años antes de Cristo, con un contundente mensaje pacificador y en contra de las guerras. La adaptación, la puesta en escena y la dirección general estuvieron a cargo de Tato Zaratta, y todo el grupo realizó un intenso trabajo de taller abordando cada aspecto del montaje.





viernes, 21 de febrero de 2014

Venado Tuerto, Santa Fe, Argentina - Espacios Teatrales e Historias, Capítulo 1

Nuestra costura teatral continúa en la sureña ciudad santafesina de Venado Tuerto, de casi 100.000 habitantes. Hemos elegido esta ciudad porque sabíamos que un gran referente del teatro ha estado realizando desde hace años un intenso trabajo de capacitación y desarrollo de la actividad. Nos referimos al montevideano Zapicán Malatesta, quien luego de trabajar a fines de la década del 70´en la Ciudad de Buenos Aires, se radicó en los 80´hasta la actualidad en Venado Tuerto. Zapicán es un gran conocedor y transmisor de Comedia del Arte; es docente, actor, director y es cantante en registro contratenor.
En una amena charla telefónica, nos brindó información de la actividad teatral de la ciudad y nos indicó cuáles eran las salas y los trabajadores del teatro que debíamos visitar. Además nos dio la grata noticia de que habíamos llegado a la ciudad en el inicio de un festival de teatro, llamado "Teatro de una noche de Venado". El contacto con él fue breve, pero muy placentero debido a su cordialidad y voluntad de colaboración con nuestro proyecto. Estamos inmensamente agradecidos por su generosidad.

Recorriendo la ciudad se observan numerosas pintadas con mensajes relacionados al arte. Todas las personas con las que tuvimos contacto estaban al tanto de que en su ciudad había una actividad teatral amplia y de gran calidad. Los ciudadanos cuentan con mucha variedad de actividades culturales y muchos venadenses participan de alguna u otra manera: siendo espectadores, o teniendo algún tipo de experiencia cercana. 




Las salas están ubicadas mayoritariamente en el centro de la ciudad, dos de ellas son independientes y algunas pertenecen a la municipalidad. Podemos mencionar las siguientes:

-El Centro Cultural Municipal, ubicado en Belgrano 843, cuenta con 2 salas: "Jorge Luis Borges", con capacidad para 830 personas; y "José Pedroni" con capacidad para 324 personas.




-Galpón del Arte, ubicado en la calle Chacabuco 1071, con capacidad para 120  espectadores; además cuenta con un bar en donde se presentan espectáculos musicales y teatrales, al estilo café concert (teatro independiente habilitado)




-Teatro Malandra - Grupo de Teatro Libre, ubicada en Colón 781, con capacidad para 80 espectadores (teatro independiente no habilitada aún)




-Centro Cultural Teatro Verdi, ubicado en Belgrano 400




-Teatro Provincial de Venado Tuerto - Cine Teatro Ideal, ubicado en Pellegrino 980



-Espacio Ubú - Sala de espectáculos, club cultural, ubicado en 12 de Octubre 138

En mayo de 2013 tuvo lugar en Venado Tuerto la 28° Fiesta Nacional del Teatro, siendo la primera vez que la ciudad era elegida para este fin. Fue un gran acontecimiento, presentándose 40 espectáculos de todo el país en  el Galpón del Arte, el Centro Cultural Municipal, el Teatro Malandra, y el Teatro Ideal. Las entradas para los espectáculos tenían el valor de $10. También organizaron charlas con emblemas del teatro como Agustín Alezzo, y actividades especiales como talleres, seminarios y cursos. Hubo homenajes por trayectoria a destacados artistas como Alberto Ure, Zapicán Malatesta, Agustín Alezzo y Norman Briski, entre otros.

Y como se mencinó previamente, durante nuestra estadía en la ciudad se desarrollaba el festival de teatro de verano.